流觞----------观许达常秦书法展

阿缘

其实，书法如酒！---许达书法断想
                                                                                   齐玉新（中国书法家网创办者）
    北方的秋天已经很明显了，于是有人提议，这个时候最适合品酒。

     是啊，炎热的夏天过去了，终于，可以开怀做事、书怀、品酒。可我觉得，这个季节，最适合的就应该就是那如玛瑙、如石榴、如茶一般颜色的红酒，浓香而不干裂。至于那甘冽凶猛的白酒，似乎总是用雪花来相佐的----它，属于冬季。

     许达要搞书法展，并要我在书前做一文，趁着酒意，我把酒与书法关联起来了……

     我总把印象中的江南划归江苏和浙江。而细分起来，似乎浙江婉约，江苏则多了一些豪放。尽管，江苏也有小桥流水的婉约一面，但江苏给我的感觉却是有着北方的性子，这个从他们的书法中就能够看出端倪。如果我们仔细梳理一下当代书坛的创作来看，江苏书法更多呈现给我们的也则是那些豪放一路的书风，这是源于什么呢？源于江苏人的生活习性还是源于他们善饮烈酒亦或是其他？反正，在我见过的江苏书法家中，能善饮酒者颇多，善饮善书者也多。其中，许达就是我每次见到总是带有酒意的一个人，每次他也都是在与书法有关的场景中。从这一点上，我就能够感觉到许达对于书法的真诚以及骨子里面的豪放，这就是一个艺术家最应该具有的基本素质。

     书法如果如酒，那么就要有酿造酒的基料，或者高粱、小麦，或者葡萄、水果。至于什么基料最好，这往往取决于两个因素----地区和酿造技术。地区，取决于经度纬度，那么中国书法最好的经度与纬度就是传统，这是一块肥沃的土地，自古以来盛产着优质的基料。所以许达自然也在这块土地上不断的耕耘着，诸如他取法魏晋行草书，得其用笔的纯正，得其优雅的韵致，得其开张奇肆的体势，大字行草酣畅淋漓而又不失于狂怪粗俗，这一点是很难得。很多书法家，很难做到放而不知收，于是满纸狼藉，只见宣泄不见收束，最终不可收拾而进入狂怪陆离之中不可自拔。这就如同嗜酒如命的酗酒者，每沾酒必大醉，徒好酒而不知饮者之境界。为人为艺的最佳境界恐怕就是古人所说的能收能放或者收放自如。所以，在这一点上，许达的大字行草书很有客观性，很不容易！

     很多人作书，极尽豪放而不能为精细之功。如果我们审视许达的一些小字行草书，就会惊讶----这个人不仅能够大口喝酒，一饮而尽，而且能够浅酌低吟。他的小行草温润斯文，在技术把握上，精准程度非常高，可见其对于魏晋经典的理解以及在日常的技术锤炼上下了常人难以企及的苦功。所以，他能够掌控自己的情绪，包括他的精细技术。我一直强调，书法绝对不应该仅仅是情绪乃至性情的宣泄，书法的技术是承载精神的，没有过硬的技术，其余的都不足谈。我也不相信，没有技术的书写能够承载和表露精神与学养。书法靠养，但书法首先需要用什么作为载体来流露，技近乎道并不是妄谈。因此，不会饮酒和品酒的人，只能叫做没有任何格调和品位的酒徒而已！

     在全面欣赏许达各种风格书体之前，从其人外观性格来看，我真没想到许达的小楷写的居然非常精到。那种萧散雅逸的滋味，是让人一见就有品尝一口的冲动欲望。他的小楷每一笔都在笔迹上拿捏得十分准确，无一笔懈怠。而通观全篇又极其自然，如行云流水一般，又似秋风一过，满地落英缤纷。很多人作小楷拘谨工稳，如做针线活儿一般，刻意求工求稳，百般雕琢，性情全无。许达的小楷则不然，在娴熟的技术引导下，全然忘却技术，看到的只是书写的漫不经心与自然流露，这一点让他的小楷创作大有超然之感觉，一派信手而为之的天然气象，并非为作书而书写，这种状态难得！

     书法是一个书法家一辈子的事情，犹如你一旦喜欢上酒，就再也难以割舍。于是乎，一个书法家这一生都在与酒打交道的过程中----饮酒与酿酒。我如果把现在的许达比作酿酒的人，那么他现在的书法则是清香扑鼻，因为激情、因为性情，他还比较在乎红酒中的单宁、还在乎他的酒该靠近哪一种风格和格调、还比较在乎综合了多少味道。从他提供的一瓶瓶新酒中，我品尝到了他的优质品味，假以时日的陈放，是会让我们体会到一种浓烈透骨的馥郁！

     善饮者善品，善品者必善制。许达在江苏，具有着得天独厚的书法人文环境和资源，再有植根传统的经度和纬度，保持心性的纯正，坚持住自己精心打造的精神品质，是完全可以酿造出醉人心脾的好酒的。

    《心经》有“诸法空相”之说，其实“舍得”也是如此。许达正值最好的季节，不为名利所累，自然就有所得。好酒需要好的基料、好的技术来酿造，也需要很长的时间来陈放，许达对于书法，如何让其浓烈透骨乃至一饮销魂，这个是应该他自己思考和坚守的事情。

     书法如酒，许达应该深知其三味……
                                                         

                                 2011年9月17日凌晨于黔西南盘江宾馆

阿缘

                                                                                                                        许达印象

       我与许达的相识，是1996年秋季，当时他在时代艺校担任兼职美术老师，一次由市中包喜慰先生引见，为他刻一方印章。从此，一来二往便成莫逆，当时的许达才20岁出头，可谓年少气盛，心雄志豪。既画西画，也学国画，同时研习书法，可谓是丹青墨韵，相得益彰，中西包容，兼收并蓄。但自从和我交往后，就渐渐放弃了绘画艺术，并提出要拜我为师，一心专攻书法。当时实在让我为难，论许达君的聪慧与灵性，加上相当的造型能力，同在艺道探索，我只仅是问道在先而已。于是友善的建议，我们且为同好，还是相互交流切磋，亦师亦友共同提高为宜。

     许达从艺的起点高，悟性强，资质非常人所及，加上他“三更灯火五更鸡”的刻苦自励之韧性，书艺自然长足大进。随着我俩频繁接触，感应熏染，近朱近墨，气韵互炙。无意中书风渐相靠拢，这对于略知一点书道渊源者来说，亦步亦趋乃是学书者之大忌，而一味的模拟效仿则是误入歧途之前兆先声。于是我为许达君计，学书终非稻梁某谋，凭他的灵气悟性，将来定会在书坛掀起一点浪花波澜。为摆脱这种技法（或行而下）的羁绊与束缚，我将他推荐到常州知名书法家陈海良先生门下，转益多师，顺流而上，逐步矫正思维惯性。多年来，果真不愧为良师点拨之功，加上许达君心有灵犀，终于“十年磨一剑”展露青年才俊之锋芒。自2003年，许达开始在中国书坛崭露头角，从入选首届“杏花村"电视书法大赛起步，至今已入选参展全国性重大书法活动20多次，其中，包括最具权威性的“全国书法篆刻展”，“行书展”；“草书展”等，真是“后生可畏”也。

     许达的书法作品，格调清新，书风雅逸，其小楷灵动率真，行草书俊逸萧散，字里行间处处充溢着生机勃发的灵气与朝气。特别是通过2008年书法个展与作品研讨会以后，更促使他对传统经典书艺的深层次思考与认识，书风更趋于空灵蕴籍，苍浑开张之气象。作为许达第二辑《书法作品集》原稿的先睹者，深感其作品的点画，结体，章法均日趋内美，书风更是正大清雅，沉稳劲健，且气息醇厚，自出机杼，与四年前的第一辑相比，已不可同日而语了。

    书法作品与其说是写出来的，还不如说是从内心深处汩汩流淌出来的，然而，若书法离开了文化的滋养，书法便不可能成为艺术，更不能被称之为“中国文化核心中的核心”了。因此说，文化是根，书法是枝干，文化之根扎得深，扎得广，书法的枝杈才能枝繁叶茂。作为许达的同道挚友，在祝贺他第二辑《书法作品集》印行之余，更希望他能放眼长远，增强综合素养，潜心经典，充实笔底内涵，只有这样才能真正融入大文化的洪流，承负起更大的社会担荷。来日方长。相信虚怀若谷的许达君，会在漫漫书道上，脚踏实地走出一条自己的路。

                                                                                                                                                                            辛卯之秋八月于适园

                                                                                        许建铭，中国书法家协会会员，沈鹏书法精英班成员，江阴市书法家协会主席，江阴市书画院副院长。

阿缘

补几张

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再补几张

阿缘

高清小楷

阿缘

再次心追手摹

水月儿

再次欣赏了！！！[s:541][s:541][s:541]